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琼剧中的服装策划综述

来源：花匠小妙招时间：2026-01-22 05:38

1、琼剧中的服装策划综述根据人物角色特征实现构思创作面料上讲究有质感的麻料，颜色也是沉稳略含灰的亚麻色和灰蓝色，使该人物显得朴实而厚重。领面上绣着有规律有棱角的工字型纹样，利用方正简单的图案突出海瑞的不屈不挠性格特点，深化人物个性。执法办案是剧中的重头戏, 因此他的官衣纱帽是大难题，要别于传统戏曲服装的官衣，我为此查阅很多资料，包括影视剧资料，最后根据海瑞墓的壁画和影视剧资料结合起来设计，官衣以蓝色作为基调，胸前的“补子”的图案，尤其重要，因为传统戏曲服装所绣纹样皆有严格规定,用纹样区分官阶、身份,文绣飞禽,武绣走兽。戏曲舞台上生、旦、净、丑,各个行当都可以穿花褶子，净角为兽,大折

2、枝花,武生和武老生为瑞草、草龙、八宝、暗八仙、花卉、回纹等，武丑为蝴蝶、蝙蝠、散八宝，文丑为小朵花、图案纹,小生为梅、兰、竹、菊、四季花、图案纹、还有特定人物服装等等。官阶图案分为：一品文官为仙鹤，二品为锦鸡，三品为孔雀，四品为云雁，五品为白鹇,六品为鹭鸶，七品为鸂鶒,八品为黄鹂，九品为鹌鹑。海瑞是知县是九品，但琼剧服装知县官衣通常用旭日海水来表示，而该剧中海瑞的官衣“补子”，我用了鹌鹑作为图案,给人物形象增加点情趣感和人情味。因为该剧情节中，海瑞为了拯救方红莲冤案,他公正断案，严惩奸恶,让程明堂方红莲这对恋人终成眷属，有成人之美寓意。服装设计师就是要努力通过服装来塑造人物形象

3、，使观众迅速接收到服装所传达的信息，让演员自由地走进观众心中。第二个人物是张鳌，他是当地退休的原兵部尚书，他依官仗势，嚣张跋扈，作威作福，强取豪夺,丧尽天良，当地百姓富豪官吏，都让他几分。张鳌和海瑞是鲜明对比的人物形象，为了塑造张鳌阴沉“高大”的造型，设计了一件肥大的黑色大袍，给演员提供摆动大袍的动作，为表现人物内心创造机会。大袍背后贴绣着夸张变形的金色野兽图型，肩上是一个夸张两角起翘的云肩，张扬的外形黑暗的色彩更加突出了张鳌的骄横跋扈、贪婪不法的奸恶形象,让人物衣冠呼之欲出。接着是张鳌的两个儿子，张虎和张豹都是丑角，为了区分丑角的装扮，我与导演商讨之后，把张虎设计成阴险狡猾，

4、又略带点阴阳气息的人物性格。所以我在服装造型与面料上加入了现代闪光百褶肌理效果面料将现代元素引入戏曲符号的设计，利用原材料的质感和面料的肌理效果进行二度创作,在领口上镶嵌百褶荷叶边，下摆和袖口，采用大斜口三角插入闪光的百褶面料,塑造出新的人物形象，给人一种新丑角的意境，将传统戏曲视觉符号整体现代化。面料是舞台服装的表象，是外显的一种视觉符号，它与款式、色彩一样表现出舞台服装内在的生命价值，这种内在的深层价值与整体设计相辅相成，而传统戏曲服装不会过多地在面料上求新求异，变来变去就是图案的变化。面料的革新塑造与众不同的艺术样式与视觉效应，体现服装设计灵感与制作意图。张豹的性格与张

5、虎不同，他是一个头脑简单有勇无谋的恶棍，我采用了传统的丑角服饰，只是把花褶一边衣角扎在腰间，耳朵别上红花，突出人物粗暴花痴的性格，为了再增加一点新鲜感，采用了海南戏曲舞台上我未曾见过的高罩帽。小生人物程明堂是一位能文能武，但有点轻狂的人物性格，我选择用暗纹的白色仿缎面料作为服装材料,服装的基本样式是褶子加对帔，这个演员身材有点单薄，内外两层会让他显得富有体积感，更加立体些。由于他会武功，所以给他做了袖牌把袖口扎起来。他的对帔有别于传统的对帔，没有领面。服装上的纹样，也不是传统小生服装梅、兰、竹、菊刺绣纹样，而是采用概括简洁单线图形，所绣位置也只在关键的对肩上和袖口处，还有后背

6、中缝开叉处。简洁大方飘逸富有现代感是程明堂着装风格。还有衙役的服装也非常重要。因为海剧中公堂审案是一场重头戏。考虑到这部戏的总体格调是沉稳而不张扬，所以我采用了灰色作为衙役服装的基调，款式也不同于传统的衙役马蹄袖服装，而是参照了海瑞墓壁画上的历史生活场景，让衙役形象更贴近历史更加真实。不过,在服装的制作上也碰到了困难，特别是衙役的大腰夹。一般的缝制会让大面积的腰夹立不起来而发空，经过研究采取多片裁剪使它服帖人体，再用硬衬支撑起来。为了使灰色服装不那么沉闷，同时也从舞台灯光特征方面考虑，我有意识地将服装结构的外轮廓都采用玫红色作装饰边，以鲜艳的色彩线条装饰最简朴的衙役服装，打破沉

7、闷，使之跳跃起来，给人以律动之美、装饰之美和符号之美的意蕴。点滴感悟戏剧表演中的艺术服装，都是经过艺术家精心设计的精美的艺术作品，它以人身载体，通过服装的图案装饰、造型的工艺美，不仅达到美化人的目的，达到为戏剧服务的需要，更达到在舞台上诠释美的目的。作为一名服装设计师，要不断提高形象设计理念意识和艺术修养，才能把握剧中时代、地域和民情风俗，在刻画人物造型的某些细节特征，体现人物的性别、年龄、身份、地位、性格，行当脚色更加恰如其分；在增强服装造型美感的同时，又要揭示人物的艺术形象，反映出人物的心理状态，同时又要平衡剧中人物服装色彩关系的和谐；通过演员的演技、流派特色差别来扮相、造型进行勾画，浓眉重目，形象各异，生动鲜明，最终与观众达成默契，引起共鸣，塑造出栩栩如生的舞台艺术形象才是完美的服装设计。以上是我在琼剧海青天中对服装设计过程中而得到的一点心得，也许肤浅，但获益颇大。戏剧之美,在于综合之美，毕竟,戏剧的美感是建立在完整的基础上，是通过各部门创作人员齐心合力、共同去创造，既有别于过去、又不同于别人的新的戏剧艺术风格。服装设计最终反映的是设计者对美的理解与追求，也反映了设计者的综合艺术修养。同其它艺术形式一样，戏曲舞台表演的服装设计也应随着时代的发展而讲求创新。创新需灵感，而灵感又源于生活。所以，设计师应深入生活，不断汲取养份