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插花艺术——园艺知识系列讲座.ppt

来源：花匠小妙招时间：2024-10-04 07:50

插花艺术——园艺知识系列讲座

园艺知识系列讲座插花艺术的溯源插花艺术的形成与发展，与人类的文明和进步有着密切的关系。插花艺术源于人们对花卉艺术的热爱，对美的追求。通过对花卉的赞美，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。随之，发展起来了东方和西方的插花艺术。东方式插花以中国和日本为主要代表。中国是东方式插花的主要发源地：中国插花历史悠久，早在1500年前的六朝时期的《南史·晋安王子懋传》中就有记载：“有献莲华供佛者，众僧以铜罂盛水，渍其茎，欲华不萎。”唐宋以后，插花渐盛。北宋文学家欧阳修在《洛阳牡丹记》中写道：“洛阳之俗，大抵好花，春时，城中无贵贱皆插花。”中国插花源远流长，总的可分成佛教插花、宫廷插花、文人插花和民间插花4种。这些插花对东方各国影响很大。日本的花道历史较为悠久，具有500多年的传统。日本的池坊插花的历史也就是日本插花的历史。中国文人插花对日本插花影响也很大。特别是明朝的《瓶史》一书传到日本，形成和发展了很多插花流派。日本插花对艺术的内在思想采用中国儒家思想。例如，把3个主体花枝看成是天、地、人之宇宙。草月流插花是日本近代新兴的插花流派，注重造型艺术，把无生命的东西赋予新的生命力，具有独创精神，是日本新潮流的代表。插花艺术的溯源总之，不论是中国插花还是日本插花，都属东方式插花。它是以线条的变化为主，将人的思想寄寓在插花之中，表现出东方人的感情细腻、富于内涵的特点。西方式插花较早地出现在埃及，在公元前1400年的一幅描绘工匠劳动的壁画里就出现了插花的形象。古希腊人常用植物制成花环或插在花瓶里作为装饰品，陶瓶的产生是插花历史的见证。西方插花的发展和形式的变化与时代的发展和环境的改变等有着极为密切的关系。每历经一个时代，都会产生新的插花形式。公元初期至中世纪，西欧各国的教会垄断了社会的文化艺术，插花也染上宗教的色彩。从当时的宗教画中，可以看出插花不仅是装饰品，而且具有明显的象征意义。随着欧洲的文艺复兴运动蓬勃兴起，插花以图案化的几何形体来表现思想，这为以后西方的插花形式奠定了基础。插花的创作原则 1．境物合意插花作品与环境条件相和谐。由于插花作品是被置放在一定的室内环境中的，因此室内光线、家具形色、背景色彩、空间大小、欣赏对象等都要与插花本身的色彩、构图等相协调。 2．色彩协调插花所用的花材间色彩协调。既要有鲜明的反差，又要有和谐的统一。插花的色彩搭配有各种方式，有的以一种色为主色，其他的为辅色，起点缀和加强主色的作用；有的两种色无主次之分，还有的把几种色融为一体，各种颜色好像繁星一样，但整体上形成新的色彩视觉。插花材料色彩间的配合应根据插花的形式而定。东方式插花色彩整体效果以“雅”为佳，西方式插花则以“繁”为佳。 3．构图完善构图很大程度上决定了插花的艺术效果，尤其是东方式插花，注重枝条、叶片的布置，既要做到重心稳，又要有险枝突出，有节奏感。西方式插花构图简单些，但也要讲究均衡、重心稳，以四面皆可观赏为佳。插花构图常见的有垂直型、水平型、扇型、L型、S型、倒T型、半球型、圆锥型、三角型、月牙型、椭圆型、不等边三角型等。插花构图常见的有垂直型、水平型、扇型、L型、S型、倒T型、半球型、圆锥型、三角型、月牙型、椭圆型、不等边三角型等。插花构图插花构图形式尽管多种多样，千姿百态，但表现方式主要有：对称与非对称构图对称的构图左右结构大致相同，较匀称，多见于四方式插花，这种构图显得端庄、严肃；非对称构图左右结构相差较大，多见于东方式插花，显得生动、活泼。集中与放射构图集中构图是形状上积聚，整体结构内敛，显得沉稳、凝重；放射构图即以中心为核心，线条向四周呈辐射状，显得遒劲、轻松。独立与重复构图独立构图即以单一的枝或叶为主，其他小枝衬托，显得灵巧、秀丽；重复构图，由几个大致相同的枝叶并列或重叠而成，富有节奏感。插花的造型直立式插花的造型倾斜式插花的造型悬崖式插花的造型将第1主枝插在花器的一侧，第2主枝插在另一侧，第3主枝根据作品重心平衡情况插入。一般情况下，花枝在水平线上下各15°范围里进行变化。平卧式插花的协调性较难把握，但不能因此而放弃协调，应该尽量使花枝之间达成一定的平衡关系。插花的造型以上4种插花形式是表现插花的基础，包含了插花造型360°的所有位置。但有一些特殊的形式不包括在其中。 L型多运用在水盆插花上。花枝插入点以花器的一侧为宜，左右均可。 S型与悬崖式插花有相似之处。一般用高身的花瓶或在高位插花中采用此法。花材的选择以具有曲线的花枝为主，亦可选用穗状花序的花枝，再配上其他的花朵作陪衬。放射型以花器的某一点作为中心，花枝向外伸展。花枝的插入可以是对称的，也可以作