首页分享他花了二十年时间，集纳四千年的美

他花了二十年时间，集纳四千年的美

来源：花匠小妙招时间：2025-07-26 17:52

原创叶克飞欧洲价值收录于话题#书评177个

一百多年前，法国民俗服装学者、纹饰专家、画家和插图画家阿尔贝·奥古斯特·拉西内出版了《世界装饰纹样图典》。

即使用今天的眼光来看，这也是一部巨作。它耗时二十余年，完成了220幅图版的手绘和文字工作。书的第一部于1869年首次出版，全十卷于1873年完成，收录100幅彩色图版，涵盖2000余种纹饰图案。书的第二部于1885年开始出版，作为第一部的补充，收录120幅全新彩色纹饰图版。图版中的图案均按照原始图案复制手绘，使用金色和银色勾勒，原始图案均出自当时各地的博物馆和私人藏品。

前不久，中国画报出版社以法文的1873年和1888年原版为基础，按时间和地域编排，出版了中文版的《世界装饰纹样图典》。

无论是“早期原始纹饰”，还是亚洲、拜占庭和西方等不同地域的纹饰，在书中都有完美呈现。书中还原了拉西内原作的全部220 幅手绘彩色图版及160余幅古籍插图资料，涵盖4000余种装饰纹样图案，每幅图版均配有详细解说，全景展现了19 世纪末之前世界各地、各时期用于建筑、室内装饰、家具、服装、配饰、手抄本、兵器等领域的彩色纹饰图案及装饰艺术。

在19世纪，这个宏大的工程并非拉西内一人之力可以完成。他带领的是一个团队，包括纹饰专家、画家、建筑师、雕刻家和印刷工匠在内，共近30人。

拉西内出生于1825年7月20日，人生背后恰恰是一个装饰艺术的时代变迁。当时，印刷业渐渐向近现代工业转化，工业制图员、工程制图教师和工厂组成了新的行业基础，并推动了装饰艺术的传播。

拉西内子承父业，早早开始从事制图和平板印刷工作。他因临摹复制艺术品的技术娴熟，参与了许多插图和文字作品的手绘及专业制版工作。1878年，他获得法国骑士荣誉勋章。拉西内参与绘制并担当艺术总监的作品主要有《日本陶瓷制造术》《中世纪和文艺复兴》《奢华艺术》《18世纪彼得·萨尔蒂科夫的考古藏品》等，当然，他最重要的著作还是《世界装饰纹样图典》与《穿在身上的历史：世界服饰图鉴》。

纹饰是人类最古老的装饰之一。早在史前人类的洞穴里，它就已经出现。直至今天，各种涉及图案的设计和装饰品中仍然随处可见纹饰。

纹饰并非简单的设计，它在不同国家、不同时期呈现的样子，受到传统思想、宗教、技术发展、可用材料、气候、社会财富和稳定性以及个人奇思妙想等因素的综合影响。

连《世界装饰纹样图典》的诞生，也依托着工业革命引发的商品数量大爆炸。因为社会商品的极大丰富，城市中产阶级的壮大，社会财富的急剧增长，对审美的更高追求，所以“图案图版书”这一新门类书籍得以出现，进而成为流行。

书名：《世界装饰纹样图典》

作者：[法] 阿尔贝·奥古斯特·拉西内

译者：袁俊生

出版社：中国画报出版社

出版时间：2021年4月

定价：268元

即使不是专业人士，也可以在这本书中得到享受。闲暇时将它搬下书架（必须要搬，因为太大太沉），随便翻开一页，都会有惊喜。四千年的美，经过二十年的努力，就这样呈献给一代代后人。

值得一提的是，这本书对于东方美学相当推崇。书中写道：

“在制作艺术品时，中国人和日本人的美学观念与我们的有所不同，因此各自的表现手法也就完全不同。我们往往只满足于让材料呈现出光泽，而对其天然颜色不作任何改变，比如给大理石作打磨抛光处理，给家具打蜡或涂上清漆以显示木材的本色。这些畏畏缩缩的做法虽然与我们的鉴赏习惯吻合，但却与亚洲的做法相差甚远。在亚洲，无论是建筑构架还是家具，无论是木箱还是箱子上的黄铜配件，似乎所有物件都会涂上颜色，再刷上那种神奇的亮漆，这种亮漆我们根本不知道是怎么做出来的。”

拉西内将之归因于审美的最高层次——对自然美的欣赏。他这样写道：

“其实，这种被亚洲艺术大师掌握得如此娴熟的打造光泽的方法似乎只是观察大自然而得结果。把锦鸡和白鹇摆在家里来观察是远远不够的，一定要在一年当中最美好的时刻，到大自然里去观察。至于说飞鸟的羽色，雏鸟长大之后，会经历换羽期，长出更漂亮的羽毛，去求新欢。所有的飞鸟都会经历这样的阶段，从展开艳丽尾屏的孔雀，到色彩变幻不定的斑鸠，再到羽毛闪着金属光泽的鸳鸯。而爬行动物和鱼的鳞片也有很多种名称，总之自然界中那迷幻的光泽变化，让人感觉格外神奇，成为丰富装饰色彩的有效手段。”

在工业化时代，人们似乎恰恰缺少这样的心思。

图片均来自网络

原标题：《他花了二十年时间，集纳四千年的美》

阅读原文