首页分享宋佳凭借电视剧《山花烂漫时》「张桂梅」一角二封白玉兰视后，如何评价她的演技？

宋佳凭借电视剧《山花烂漫时》「张桂梅」一角二封白玉兰视后，如何评价她的演技？

来源：花匠小妙招时间：2025-07-01 08:30

2025年6月，第28届上海电视节白玉兰奖揭晓，宋佳凭借在电视剧《山花烂漫时》中对张桂梅校长的深刻诠释，成为白玉兰史上第五位两度摘得最佳女主角桂冠的演员。这一殊荣不仅是对其表演艺术的至高认可，更折射出中国电视剧创作对时代精神图谱的深度挖掘。当颁奖礼上闫妮将象征祝福的棉花悄然递予宋佳，马伊琍在台下展露灿烂笑容的时刻，这场艺术盛典已超越竞技本身，成为表演艺术家惺惺相惜的精神图景。

形神重塑的表演攻坚战

跨越形象鸿沟的灵魂共振

当宋佳首次以《山花烂漫时》中张桂梅的造型亮相荧屏，观众几乎无法将剧中佝偻着身躯、满面风霜的乡村教师与红毯上光彩照人的明星联系起来。正如观众所观察：“宋佳平时活动展现的个人形象、气质、性格与张桂梅存在巨大差异”，这种从都市丽人到乡村教育者的形象跨越，构成表演的第一重挑战。化妆团队通过面部斑点、粗糙皮肤等细节还原岁月痕迹，但真正的突破在于宋佳对人物内核的精准捕捉——她摒弃了“演”的痕迹，通过数月贴身观察张校长的步态、手势甚至呼吸节奏，将知识分子特有的坚韧与乡村教育者的质朴融为生命本能。

传记角色的三重解构艺术

相较于常规传记片表演，张桂梅角色的塑造更具特殊性。这个活在当代的楷模人物，其事迹家喻户晓，任何表演偏差都可能引发公众质疑。宋佳的突破在于实现了三重解构：既保留原型人物推动千名贫困女孩走出大山的时代符号性，又挖掘出她作为普通女性的情感褶皱——剧中呈现张桂梅深夜独自擦拭止痛药膏的镜头，没有台词却让观众看见时代楷模背后的血肉之躯。这种“去神化”的处理，使角色获得前所未有的真实维度，正如观众评价：“在气质如此贴合的前提下，给出与外表差别巨大却令人信服的人物”。

生活美学的表演哲学

从炫技派到沉浸派的蜕变

在《山花烂漫时》的创作手记中，宋佳坦言：“比起演技二字，更愿用生活感形容这次表演”。这种理念转变在剧中具象为无数生活流瞬间：张桂梅用缠满胶布的手指整理学生作业本时，胶布粘住纸页的细微滞涩；她蹲在操场边啃冷馒头时，碎屑掉进衣襟的下意识掸拭。这些超越剧本设计的细节，源自宋佳在云南华坪女子高中长达半年的生活浸泡。特别值得关注的是剧中“迷路洗手间”的经典场景——这实际是宋佳初次拜访张桂梅时的真实经历，当演员将私人记忆转化为角色行为逻辑，表演便升华为生命经验的共振。

后脑勺都在演戏的极致追求

这种生活美学的表演哲学，在宋佳艺术生涯中早有端倪。2021年《人世间》拍摄期间，导演李路曾惊叹于她裹着东北大花袄蹲在煤堆旁吃盒饭的场景：“你连后脑勺都在演戏”。在《山花烂漫时》中，这种全身心沉浸达到新高度。当张桂梅深夜巡查学生宿舍时，摄像机捕捉到她经过窗户的剪影——微微倾斜的肩膀承载着整个学校的重量，蹒跚却坚定的步态里浓缩着乡村教育三十年的风雨。这种无需面部特写便能传递人物精神的表演，印证了观众所言：“她让人忘记宋佳，真真切切看见张桂梅”。

时代镜像中的艺术价值

中国表演美学的范式突破

宋佳此次获奖具有里程碑意义：她成为继蒋雯丽、宋丹丹、周迅、孙俪之后，白玉兰史上第五位双冠视后。这份名单恰是中国表演美学流变的缩影——从戏剧化表演到生活化表达的转型。宋佳的突破在于将方法派的技巧与体验派的真诚熔铸为新范式：她既运用专业技巧构建角色骨架（如通过声带控制模拟张桂梅的沙哑嗓音），又以生命体验灌注血肉（如将原型人物抚摸学生头发的习惯转化为无意识动作）。这种“形神分离又统一”的表演，为传记类角色树立新标杆。

颁奖礼上的精神图腾

当颁奖嘉宾念出“宋佳”的名字，现场镜头捕捉到意味深长的三重奏：获奖者眼中闪烁的泪光，闫妮从后排递来的洁白棉花，马伊琍持续数秒的温暖掌声。这个被观众称为“白玉兰最美好时刻”的片段，恰是当代演艺界的微缩景观——七度提名仅一次折桂的闫妮传递的不仅是祝福，更是对艺术纯粹性的守护；而竞争者间的真诚喝彩，则彰显出超越奖项的行业共识。正如观众感慨：“多年后人们仍会为这一刻动容”，这个瞬间已升华为中国表演艺术家的精神图腾。

宋佳的二度封后，本质是表演艺术与时代精神的深度对话。在《山花烂漫时》中，她以“去表演化”的创作理念消弭了演员与角色的界限，用生活细节的精准复刻替代戏剧化的情感宣泄。当张桂梅蹒跚行走在云南红土高原的镜头与白玉兰奖杯交相辉映，我们看到的不仅是演员个人的艺术巅峰，更是中国电视剧对时代楷模最庄重的致敬。这份殊荣印证了表演艺术的永恒定律：真正的伟大表演，永远诞生于对真实世界的虔诚凝视与对人类精神的深刻悲悯。