首页分享东方与西方插花艺术的区别（4页）

东方与西方插花艺术的区别（4页）

来源：花匠小妙招时间：2024-09-17 08:49

东方与西方插花艺术的区别摘要：由于地域、环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派：东方式插花和西方式插花。进入信息时代，东西方插花艺术的交流日益频繁，通过相互交流，互相融合，取长补短，而日臻完美。以中国日本为代表的东方插花，具有用花量少追求线条色彩淡雅富有意境的特点以欧美各国为代表的西方插花，具有用花量大注重几何造型色彩浓艳富有理性的特点这些特点产生的原因与东西方文化背景和东西方插花艺术的发展历史密不可分。关键词：插花艺术艺术创作东方插花西方插花特点原因插花艺术是指将剪切下来的植物 ((枝、叶、花、果等)作为素材，经过一定的技术处理 (修剪、整枝、弯曲)和艺术加工 (构思、造型、设色等 )重新配置成一件精致美丽，富有诗情画意， [1] 能再现自然美和生活美的花卉艺术品。由于地域、环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东方插花注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用 S 型和圆形。东西方插花发展：东方式插花起源于中国，早在西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟，并于 [2] 这个时期随着文化、宗教等的交流开始传入日本。日本花道在中国的影响下得到发展，大约于 500 年前形成了日本独特的风格和花道精神：流派颇多，有以草月流、小原流、古流派为代表的大约有 300 多个流派。对东西方插花艺术的交流与融合起到巨大的作用。 [3] 西方插花也有悠久的历史，早在公元前 2500 年古埃及就有将植物材料用于装饰目的的做法。中世纪的宗教仪式中百合花为主要材料的插花成了宗教信仰的象征；文艺复兴后，插花得到迅速发展，形成了传统的几何形、图案形风格，初步形成了西方大堆头式插花风格。 20 世纪随着东西方插花艺术的交流，西方插花也吸收了东方插花的一些特点，开始注重用枝、叶表现线条美，构图上也开始追求下垂、弧形、不对称的倾斜等流畅线条，出现了 [3] 大堆头 -线条混合式构，更进一步完善和丰富了西方艺术插花的风格。东方插花艺术的风格和特色东方插花，以我国和日本为代表。在东方传统文化积淀下插花花艺逐渐形成了自然简洁重视线条美意境鲜明色彩淡雅等风格特点具体如下： 1．崇尚自然，师法自然，以自然为第一宗旨――力求表现花材自然的形态美和色彩美，反对刻意造作。形式自由活泼，既有规范，又不规范化。以顺乎自然之理，富有自然之趣为原则。“虽由人作，宛白天开” ，是插花作品的最高境界。使用的鲜花不求繁多，只需插几枝便能起到画龙点睛的效果。造型较多的使用青枝绿叶来勾线衬托常用的枝叶有银柳竹腊梅火棘棕榈和松树等 2．讲究诗情画意，注重意境创设――不仅注重花材形体美和色彩美，而且更讲究以花传情，以花达意，形神兼备，即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。欣赏了作品外在的形态和色彩美，并进而深入欣赏其意境美，在作品内涵的广阔天地里遨游，能更深入地理解和诠释插花作品。 3．线条造型，重视个体的线条美――东方插花选用花材十分考究而精练，不以量取胜，而以花材的姿态和质量为先，着力展现花材个体的线条美，所以作品中用花种类少，数量也少，色彩简单。如清代沈复说： “其插花朵，数宜单，不宜双。每瓶取一种，不取二色。 ”线条造型是东方插花的一大特色，花材线条的粗细、平斜、曲直、张弛、高下等变化，给人感官以不同的感受，具有极强的表现力。构图的完美和变化，崇尚自然，简洁清新造型构图讲究丽姿佳态，达到虽有人作，宛如天成之境或似幽静绝妙的风景小品，或成一幅折枝花卉图排列处置就像绘竹那样：只需三两杆，清风自然足，要求删繁就简，并确立了大主枝构成不等边三角形的定位方法，高低横斜遵循一定规则，但又不拘成法 4．采用不对称式自然构图――东方插花作品外形轮廓采用不对称式自然构图，虽然有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等 4 类基本构图形式，但是并没有严格的不