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写在中国首次花艺创作授课之前——东京花艺鬼手小林祐治

来源：花匠小妙招时间：2024-12-31 17:49

这是一位难以被定义的花艺人。是设计师，艺术家，创作者，摇滚鼓手，建筑家，工程学家……还是？我们所知的是，他的作品第一眼看上去让人屏息凝神，让人怀疑他是否具有超凡的透视能力，能够穿透事物的外壳，读懂万物之所以能够被肉眼所见的原因，如同皮囊下的血管、枝叶下的脉络、摩天大楼的钢筋、地球内核的漩涡。当然，天才往往横空出世，没落在商业的壁垒后。小林祐治，又如何将他鬼手之下的作品变成一种商业的科学？

大多数时候，花艺设计师因为策划与落地两个阶段的不匹配，在不断的发现创意与推翻创意中度过。小林祐治提出的“几何花艺设计”，将花艺设计使用工业设计的方法，通过缜密的思考和规划，避免非计划内的所有意外，用科学的方法把控每一个花艺项目的效果。同时，这也是一套行之有效的深化设计和评估项目结果的方法。到此为止，所有看似接近完美的不可能找到了可能，所有对设计的偏执找到了安放的位置。

以下内容，是小林祐治首次在中国授课前所写，Cohim小编整理如下，敬请阅览。

今天的你我无论身在何处，都可以随时随地快速获取大量的信息并为之发生改变，我们的花艺行业亦是如此。我们的客户们与你我共处在这样一个快速变化的世界里，他们所收到的信息量也同样丰富。电子商务的快速发展令花艺行业的分销系统得到了高速的提升，使得我们的客户能够通过互联网和各种自媒体平台轻松的购买到他们想要的任何花艺服务，花比以往更少的钱去买到质量很高的鲜花，甚至是各种进口材料。
除此之外，市场中永生花及各种干燥花、仿真花等制品的出现频率也大大增加，花艺行业的商业机会和形势变得越来越多样性和复杂。因此我们的花艺设计师们必须要在这个时期变革的结点上重新考虑我们所从事的这份事业的核心价值是什么，如何能够让鲜花和植物继续以最佳的艺术形式呈现并保持商业价值。

在地球上，有着数不尽的植物种类，有些植物有着特殊的形状，甚至有些植物构造极其缜密，看着与精密仪器相似。当我们近距离去仔细观察这些植物时，它们的尺寸，它们每一朵花的位置或是茎叶都非常精确，像是数学公式一样。毫无疑问，这些植物努力的存活下来，跟其他生物一样，是为了“传宗接代”。我们看到植物时心生愉悦，满是享受，但这绝不是它们存在目的。植物上每一个单独的色彩与结构，都是在不断进化的基因系统中形成的，这来自于大自然神奇的力量，令人敬畏。所以在面对一件件无与伦比的花艺作品时，作为花艺设计师都应该心生敬畏，有时候我们为所欲为的“玩弄”植物，并没有真的想过它们在自然界是如何的“自我”。因此，无论在进行何种花艺事务，尊重植物都是基础，植物的存活程度更是重点。
当我们用鲜花进行创作与装饰时，我们选择材料会非常的谨慎，把植物存活时间长度作为重点因素，然后再根据所处空间、场合、节日、植物自然性状态来进行设计和装置。我们在使用植物作为创作材料时，会更加注重考虑每一株植物的个体的样子，它反应了什么涵义，它的性格是什么，甚至这株植物当时的“情绪”是什么。在即将开始的中赫时尚花艺创作课堂上，我和我的团队将会和中国的花艺师们一起探索如何将花植与艺术创意进行最商业化的融合。我们会去分析每枝花的性格，与每枝花聊天并且观察它们的反应是什么。其实大多数的花植性格都很“傲娇”，让它们去“配合”我们的设计并不是一件容易的事情。但最终结果一定会是好的，每一个花植都必将因我们而呈现出最好的状态与情感。

但在这一切开始之前我必须向大家说明一个重要的观点，这也是本次课程中我希望每一名学习着去理解和领悟的理念：花艺设计就是在呈现“人工与自然相互重叠的黄金比例美学”。
我们如今的生活已经变得越来越以设计为导向，室内设计和家居软装行业的欣欣繁荣就是一个非常好的例子。同样，图形的设计或平面设计，将会越来越多运用在室内设计的世界里。在我们的生活中，个性化以及用特殊色彩与风格的设计也将越来越被认同和喜爱。各行各业的设计师都将面临一个挑战：“在限制的条件下，展示出设计的原创性”，使用适度的设计与技术，进行最佳的效果呈现。而我们所在做的“花艺设计”就是这样一个非常典型“事件”。在中赫时尚的课程中，我们将提出一种全新的花艺设计概念——“几何花艺设计”：用数学几何的方式精准计算表达花艺设计之美。这种花艺作品将适合一个既定目标空间，同时也适用于另外一种空间，这对于一般的花艺师来说也是一件很难实现的事情。

这次我们将要一同学习的花艺设计与传统花艺是截然不同的。在我看来，几何花艺设计的轮廓是晶莹剔透的，并且很容易用语言或文字表达。传统的花艺设计的轮廓与含义是模糊的，重点在于表现花植的活力与自然之美，并且充满了让人心满意足的“不真实感”。当然，传统花艺与几何花艺都有显著的特征，对于花艺创作都十分有效。选择何种花艺风格进行设计，取决于花艺作品的目的。几何花艺设计充分饱含了设计的概念和设计者对于作品的需求与理解。可以试想一下，当我们站在国际大都市中，看到密密麻麻，高耸入云摩天大楼时内心中所呈现的压迫感，这种感觉可以通过我们“精准”的花艺设计表达出来，人们只是看到这样的作品，就会得到同样感受，这就是花艺设计的情绪传递。

我确定，自己这辈子将与鲜花一起生活，并且渴求与它们更多的接触。或许，每天我都将会从它们中获得意想不到的创作激情与艺术灵感，把它们最自然的美发挥到极致。我希望，你能够在中赫时尚真正感受到每株植物的美，如果你能捕捉到每枝花朵的个体形态与设计的创意关联，并在整个学习过程里乐此不疲、享受其中，最后为未来的工作带来小小的改善，那我将深感荣幸，不虚此次中国之行。
小林祐治 Yuji Kobayashi
花艺设计师 / 艺术家
日本东京
特别提示：中赫时尚 X 小林祐治《几何花艺商业设计》课程将于2016年8月5日至8月9日开课。
小林祐治 Yuji Kobayashi作品赏析