首页分享故宫藏品里的“吉祥鸟”

故宫藏品里的“吉祥鸟”

来源：花匠小妙招时间：2024-12-21 22:04

古人有“制器尚象”的传统，鸟类很早便是制作器物时模拟取材的对象。北京故宫博物院的诸多藏品中，也不乏以鸟为造型或带有鸟图案的器物与饰品等，它们所体现的中国古代造型艺术的魅力，还有那些跨越时代的情感与想象，在一代代人的记忆中流传。

代表百年好合的鸳鸯、代表长寿延年的仙鹤、代表志向高远的鸿鹄、代表祥瑞安康的孔雀……不同的鸟类被古人赋予不同的寓意，表达对世俗礼仪的尊重和对美好生活的向往。明清时期吉祥图案盛行，器物上对鸟的运用比比皆是。

作为人们想象出来的一种瑞鸟，凤凰汇集了各种吉祥禽鸟的特征——头似锦鸡，身如鸳鸯，大鹏的翅膀，仙鹤的腿，鹦鹉的嘴，孔雀的尾。它们志向高洁，非晨露不饮，非竹实不食，非千年梧桐不栖。早期人们常以凤凰象征坚贞执着的爱情。后来，类似于“龙”的形象被赋予帝王神性，“凤”的形象也慢慢“雌化”，与龙匹配，作为皇后嫔妃的象征。以凤凰形象入饰，彰显华贵艳丽。

▲商代玉刻铭鸟形佩中华民族自古以来对凤文化的崇尚在器物上多有体现。故宫博物院收藏的玉刻铭鸟形佩是一件商代玉佩，器物呈片状，雕琢一只凤鸟，两面纹饰相同，凤鸟昂首，钩喙，胸前出四组扉牙，身饰羽翅纹，头上有冠，冠两面分别刻有“牧”“侯”二字。高冠是殷商时期玉鸟常见的装饰风格，但刻有文字的商代高冠玉鸟，无论在出土器物还是传世品中，迄今所知只有这一件。玉鸟始见于新石器时代，在商代较为流行，并一直延续至清代。

▲ 清代点翠凤凰纹头花

▲ 宋代白玉镂雕凤凰坠佩故宫博物院藏品点翠凤凰纹头花，造型为回首凤凰，使用三种不同颜色的翠羽装饰。凤凰头冠为紫色翠羽点白色小点，脖颈、翅膀和尾部装饰宝蓝色翠羽，身上的羽毛则为勾勒金边的淡蓝色翠羽。凤凰尾部开五岔，末端均饰小珠一颗。尾部之上装饰点翠牡丹一朵。头簪小巧精致、色彩丰富，虽未用宝石装饰，但以不同颜色的翠羽对凤凰诸多部位予以点缀，足见饰品之珍贵与工匠之用心。还有一件白玉镂雕凤凰坠佩，呈片状，双面雕工，镂雕凤凰衔草纹，彰显了莹润坚实的玉质和风格独特的工艺。

▲ 明代青花枇杷绶带鸟纹大盘

因绶带为标志官阶的饰物，又因“绶”与“寿”同音，故绶带鸟有福寿双全之寓意。在中国古代，绶带鸟常与花卉、枇杷等一起构图，作为吉祥题材出现在青花瓷、铜镜、玉器等器物上。故宫博物院所藏青花枇杷绶带鸟纹大盘，盘心主体图案就是一只栖于枇杷枝上的绶带鸟，正回首啄食饱满的枇杷果。明永乐、宣德两朝是我国青花瓷器史上的“黄金时代”，其青花瓷之胎质、底釉、绘画，无一不精。此盘使用永乐时由西洋进口的“苏泥勃青”料，浓重艳丽，渗入胎骨，并有自然晕散形成的“铁锈斑”，手抚之有凹凸不平之感。国内外现存传世的永乐青花瓷，大盘往往以花卉为装饰题材，用枇杷绶带鸟为主题图案的较少见，就目前资料来看，完整的只有三件——日本东京国立美术馆一件，天津艺术博物馆一件，最为精美的是故宫博物院这件。

鹤本身就是珍禽，历来被视为吉祥鸟。鹤在鸟中的地位仅次于凤凰，是古人眼中的“一品鸟”。此外，古人认为，得道之人成仙时乘骑的就是鹤，这也是“仙鹤”美名的由来。故宫博物院收藏的一件莲鹤方壶，出土于河南新郑，壶盖是双层莲瓣造型，顶端有只昂然欲飞的仙鹤，一花一鸟，一静一动，搭配巧妙，体现了当时青铜器的高超工艺。

▲ 清代青玉三鹅笔架

中国人对洁身自好、风度翩翩的鹅亦颇为喜爱，古代以鹅为题材的工艺品为数甚多。故宫博物院所藏清代青玉三鹅笔架，玉色洁润，雕琢精良，笔架呈三鹅相连形，鹅腹下饰小浮萍，各衔谷穗、花枝，当是寓岁美年丰之意。另有一件清康熙年间的青花加彩花鸟纹碗，碗外壁以青花加彩装饰，绘两只锦鸡和一对飞燕，衬以山石、牡丹、玉兰，寓意“玉堂富贵”“喜报春来”。

故宫博物院还有一件清代犀角雕鸟形杯，杯外壁纹饰以浅浮雕为主，纹饰描摹写意，内容初看不可索解，但如将杯体翻转，则一望即知整体为鸟形，眼、喙、翎、羽分明。鸟头部为杯底足，鸟冠为杯足尖，为适应杯形，鸟的姿态呈敛翅耸肩状，尾部成流。鸟嘴中叼着一只修尾异兽，身躯细长，弯扭作挣扎状。旧时民俗有蝎、蛇、蜈蚣、蟾蜍、壁虎为“五毒”之说，而鸡恰是克制“五毒”的良禽，传统器物及纹饰中多有鸡啄“五毒”的场景，寓意驱邪避毒。这里所刻画的奇特纹饰，或许正是此类题材的浪漫化处理。

来源：中国文化报