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中国画墨竹艺术的形式风格
(姚丹 文)
(一)表现形式
中国画墨竹艺术的表现形式与其使用的工具材料有密切的关系,毛笔、墨、宣纸等这些在中国画中所普遍使用的工具材料◇不仅在一定程度上促进了中国文人画的发展,也是墨竹艺术表现形式得以形成的重要基础。比如,就墨竹画来说,毛笔柔软且富有弹性的特点◇为画者在创作过程中把握好线条的力度与轻重粗细等丰富变化提供了极好的表现工具◇能恰到好处地表现出竹叶的形态和枝干的挺拔。另外◇宣纸的出现也为画家用水墨作画提供了极好的载体◇在宣纸上用水墨作画,用笔或轻或重或繁或简◇能将竹的形态与精神表现得淋漓尽致◇从而形成了以水墨与宣纸、绢等材料为载体◇通过笔墨语言表现绘画形式。
(二)书画一体
画竹也常被称为写竹◇是因为墨竹画创作与书法艺术的用笔相通◇画家常通过起笔、行笔、收笔以及行笔中的轻、重、提、顿等书法用笔来表现竹子的形态与精神。元代赵孟频有诗。石如飞白木如箍,写竹还应八法通;若也有人能会此,须知书画本来同。"书画相通是中国画很大的一个特点,这一特点在墨竹艺术上表现得尤为突出。元代的柯九思和明初的王绂以及清代的吴昌硕先后以篆、草、隶书法技巧与墨竹画中干、枝、叶、节创作方法相比较,可见书法与墨竹技法本就是相互补充的,将书法线条的美融入墨竹画中会很大程度增强墨竹画的抽象美。此外,石室先生还以书法作墨竹,更是有人用"夫人写竹如写字,不堕画家蹊径中"来评论管道升画竹◇明代文征明也用"唐郎写竹如写字,正以风情韵度高"来评唐寅画竹。有人说"墨竹就是书法的绘画,也是绘画的书法",以书法写竹,不但带来画竹作品的形式美,也使得竹画作品中呈现的内在美更加丰富。
(三)独特的审美价值与人文情怀
竹子具有四季常青、刚直有节的外形,以及生命力顽强等自然特征,使人联想到高尚的人品道德,如刚直有节的外形被人们上升到不媚权贵的人生境界和高洁刚直的伦理道德层面。此外,更重要的是在中国传统审美观念影响下,画家在画竹艺术创作过程中,不再只是单纯意义上写竹之自然美和寄兴,而是日益重视以笔墨表现出自己的精神追求与道德品质。正是由于竹子的植物特性和特殊象征意义与中华民族有美趣味相吻合,与人的性格特征及古人先"
折提倡的"淡泊以明志,宁静以致远"精神追勺求相契合,所以中国历代许多画家酷爱画竹,把自己的喜怒哀乐、思想情感都在画竹上得到抒发。从某种意义上说,写竹就是写人,就是写自己,是画家表达感情,寄托自己的思想和审美意识及生活观念最惬意的工具,同时也能借笔下墨竹表露对自然、对社会、对生活的体验和认识。
结语
墨竹是中国画中常见的表现题材,其独特的技法特点与形式风格不仅给人一种简洁朴质的美感,同时,也融入了传统文化中对竹的品格及人性化的审美追求。墨竹艺术是一门需要高超技巧的绘画,对墨竹画创作而言,在创作过程中熟练掌握用笔的方法和技巧,对于画面意境和创作者精神的表达非常重要。在文化交流日益多元化的今天,传统中国画墨竹艺术的技法特点与形式风格将焕发出其独特的艺术生命力。
参考文献:
[1]韦晓坚.论花鸟画"四君子"的审美价值特征[ J ].美术大观,2006(2).
[2]何宝年.竹文化与绘画[ I ].文教资料,2001(4).【姚丹,广西大学艺术学院】
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