在中国画坛，牡丹是永恒的画题，却少有画家能如强国才这般，让“国花”既带着皇家园林的雍容，又裹着田间地头的泥土香。他是农民的儿子，却用笔墨在国际舞台绽放中国色彩；他是国家一级美术师，却把画室搬到了乡村地头。从田埂上的懵懂少年到“中国农民牡丹王”，强国才的人生，恰如他笔下的牡丹——扎根大地，向阳而生，用最质朴的热爱，书写着最动人的艺术传奇。
笔墨耕耘：从泥土里长出的艺术灵魂
1956年，强国才出生于内蒙古阿鲁科尔沁旗的一个普通家庭，泥土的芬芳是他最早的艺术启蒙。自幼痴迷书画的他，跟着长辈学写春联，常在田埂间用树枝作笔、大地为纸，临摹天地间的花草形态。他临摹古画时，他能对着汪慎生的《牡丹图》揣摩数日，直到笔尖能复刻出花瓣的层次感；拜师学艺时，他带着自己的画作千里求教。在几十年如一日的勤学苦练中，在胡梅生、李维康、汤立等当代名家的指点下，强国才逐渐形成了独树一帜的写意风格。
农民的身份，是他最珍贵的艺术密码。强国才熟悉牡丹在不同时节的姿态：春雨里的娇羞、夏日里的盛放、秋风中的沉稳，甚至寒风中枝干的倔强。这些观察，化作笔下的灵动，他画的牡丹，花瓣有晨露的湿润感，叶片有风吹的摇曳态，连枝干的皴法里都藏着土地的纹理。著名画家胡梅生老先生说：“强国才的画里有‘土气’，但这‘土气’是金不换的，那是大地给艺术家的馈赠。”也正是这份对土地的深情，让他的画跳出了刻板的技法束缚，充满了生生不息的田野气息。
国花传情：用牡丹绽放时代精神
“画牡丹，就是画中国。”强国才说。牡丹不仅代表着雍容华贵，更是民族精神的象征。强国才将西画的色彩技巧融入传统水墨，以书入画的笔法让线条兼具力度与飘逸，红花墨叶相映成趣，艳而不俗、雅而不淡。李维康评价他的牡丹：“把乡土的厚重与国花的大气融在一起，看他的画，像在田间见繁花，在繁花里见家国。”
2009年世界大学生冬运会期间，强国才耗时半年创作的24米牡丹长卷，用24种牡丹形态呼应24届赛事，每一朵都带着冰雪消融的生机，最终被收藏于布鲁塞尔世界大体联总部，让世界看到中国牡丹的多元姿态。建国60周年时，强国才所绘的60米长卷《中华颂盛世牡丹图》，更是将60种牡丹与60年发展成就相呼应，从大庆油田的工业之花到北大荒的丰收之景，都藏在层层叠叠的花瓣里，该巨幅画作也被国务院收藏，强国才因此获封“中国农民牡丹王”称号。
在强国才的作品里，每一朵牡丹都承载着时代的印记——有改革开放的蓬勃生机，有国泰民安的祥和气象，更有农民画家对祖国最赤诚的祝福。正如他所说：“农民不会说漂亮话，就用画告诉祖国：日子越来越好，就像这牡丹越开越旺。”
薪火相传：用艺术馆搭建文化田埂
“我的根在农村，我的画要为农民服务。”2011年，强国才牵头创建了黑龙江省首家农民书画艺术馆，让田间地头的书画爱好者有了展示平台。在这里，没有身份高低，只有对艺术的热爱；没有锃亮的玻璃展柜，却挂满了农民画家的字画；没有专业的策展团队，却每年接待上万名像他一样从田埂走来的爱好者。在这里，强国才既是馆长也是老师。他会手把手教老人握毛笔，会为留守儿童开设免费书画课，会把农民的丰收场景、乡村的新变化搬进画展。
多年来，强国才坚持下乡办展、义务授课，让书画艺术走进寻常百姓家；2013年汶川地震时，强国才将15幅作品捐赠给地震灾区，用笔墨传递大爱；担任廉政文化书画展评委时，他的作品以“牡丹沐清风”的意象传递正气……从农民到画家，从获奖者到文化桥梁的搭建者，他用行动诠释着“艺术源于人民，服务人民”的真谛。
如今，年过花甲的强国才仍每日挥毫不辍。他的画室里，笔墨纸砚整齐排列，墙上新绘的牡丹正含苞待放。正如他所说：“牡丹年年开花，时代日新月异，我要一直画下去，让笔下的牡丹永远跟着时代绽放。”这份对艺术的执着、对家国的深情，恰似他画中的牡丹，历经岁月，愈发芬芳。
（郭玉敏）
